第560章 拍戏
肖浅开大啦！ 神曲一出，直接征服了所有人。 在场的，不管是中国人，还是韩国人，全都陶醉在他优美的歌声中，被这气氛所俘虏。 他虽然制作了无数的名曲，但是他的唱功并非顶尖，所以亲自演唱的时候并不多。 唯独这首歌，在他的驾驭之内。 也是看到这个场景太美，他被勾起了心绪，所以才做了现场演唱。 这边刚唱完，郭在容就直接跑了过来。 “肖代表，这首歌……这首歌一定要用在我们的电影里。就作为这段戏的bgm，可以吗？” 说完，他自己又觉得有点可惜。 “不不不，这么好的歌曲，应该作为整部电影的主题曲才是。” 肖浅吓了一跳，没想到他想法这么多，赶紧阻止。 “主bgm你不要担心，我另有安排，这首歌就用在这个场景好了。bgm是为了剧情服务的，不要勉强。” 他这么一说，郭在容总算是平静了下来。回想着刚才那优美的旋律，犹自感叹。 “肖代表在音乐上的才华，真的是天下无双。日后希望能继续和肖代表合作，一定能够诞生更多名曲。” 肖浅点点头，这个请求还是可以答应的。 郭在容还沉湎在旋律当中，忍不住问道：“这首歌的名字是……” 肖浅自矜一笑，也是很满足。 “《樱花结局》，刚才看到这个场景，所以才想到的。” 郭在容可不知道《樱花结局》意味着什么，只是道：“我相信等电影播出后，这首歌一定会大火的。” 呵，岂止是大火啊！ 有了这首歌，一辈子都不用工作了呢。 肖浅决定了，这样的诈尸神曲，不给别人了，就自己唱。 《我的野蛮女友》这边他跟到四月初，便启程去了镇北堡。 杨君领着演员们已经在这边吃了不少沙子，苦虽苦，但是打戏的排练却磨合的炉火纯青。 相信到时候拍出来，绝对比原版的要精彩的多。 肖浅到了，就意味着正式开拍了。 “肖生，不需要摆猪头祭祀的吗？” 梁佳辉好奇地看着剧组忙活，忍不住问道。 肖浅白了他一眼。 “辉哥，这都要新世纪了，能不能不要那么封建啊？” 梁佳辉总觉得心虚。 “拍戏嘛，求个心安啦。” 肖浅更霸道。 “放心吧，社会主义的土地上，什么妖魔鬼怪都要老老实实的。建国后，不许成精的。” 后来的俏皮话此时说出来，让大家哄笑不已，但心态也放松了不少。 梁佳辉也是苦笑连连，但就是在这样的观念碰撞中发现，原来都说大陆封闭落后，但很显然，在思想意识方面，大陆的进步速度其实远远超越了外面。 趁着剧组布置的时光，肖浅把演员们都集合了起来。 “各位，今天开始，《龙门客栈》就要实地拍摄了。这次呢，咱们先难后易，先集中把镇北堡的戏份都拍完。免得耗费日久，到后面大家的体力不支，打也打不动，如何？” 众人鼓掌，也觉得这样的安排很棒。 《龙门客栈》的打戏毫无疑问是非常辛苦、非常累的，所有人都要在沙子里滚来滚去。四月大风扬起的沙尘，能令所有人发疯。 这也是肖浅第一次执导拍摄，其实心里也紧张的要死。 经验不足，就只好多跑跑。把每一个环节都亲自查验，才能做到放心。 因为是第一天拍摄，节奏不宜太快，所以肖浅和几位辅导杨商议之后，决定从文戏开始。 这场戏，就是曹少钦审讯杨宇轩的戏份。 这场戏是没有主角周淮安、邱莫言、金镶玉等人的，所以几个主演都没有化妆，但也来到了现场，全都躲在旁边观看。 他们虽然不需要上场，但都是第一次和肖浅合作，需要摸准肖浅拍摄的脉搏和节奏，后面配合起来才不会出现问题。 李兵兵和国际章就更不要说了，自家老板的戏，必然令她们全力以赴，不敢有一丝一毫的懈怠。 那边，杨君换好了东厂督公的袍服，脸上也化了偏白的妆。白中又透着红，给人一种妖艳的诡异感。 看到杨君这身打扮出来，梁佳辉等人纷纷取笑。 “参见厂公！” “厂公威武。” 几人为了培训，朝夕相处几个月，关系早就混熟了。 杨君以手遮面，哪里还有武指的风采？ “哎，上了肖总的当了。今次过后，还怎么见人呢？” 梁佳辉却看的明白。 “你可不要小瞧了自己的角色，如果你这次演好了，一定能够在影史上留下一笔的。” 李兵兵就看不明白了，但是勤学好问。 “辉哥，为什么这么说？” 梁佳辉充当导师，给他们讲戏。 “虽然历来的电影中都有霸道强势的反派，但是像曹少钦这样的，之前从未有过。他虽然是一个太监，但是他的武功绝高，而且权倾天下。这样的人，虽然是反派，可是角色上的色彩，却比我们这些主角还要浓烈。说句不客气的，也许这次的戏出来后，能被观众们记住的，只有你一个。” 他又补充了一句。 “当然了，如何把曹少钦太监的阴柔和高手的霸气两种气质都驾驭好，就要看你的悟性和能力了。” 梁佳辉从艺二十多年，人称千面影帝，演过无数的角色，拿过的奖项比李兵兵、国际章的年纪都要多。 他所说的话，没人会觉得不对。 一时之间，两女竟然嫉妒心大胜，恨不得能够将杨君取而代之。只可惜太监是假男人，并不是女的，她们也没可奈何。 说话间，刘询、熊新新、周步杰等演员络绎出来了。 这几个东厂大档头往杨君身边一战，嚯，气势立刻就出来了。 大家都看过剧本，知道这是一部好戏。此时再看到扮相，立刻对这部戏的信心又上升了一个层次。 有的时候就是这样，一部戏好不好，只要看看服道化就知道了。 如果说导演是一部戏的灵魂、演员是一部戏的骨架、剧情是一部戏的世界的话，那么服道化就是一部戏的色彩和韵味。 如果是一张画，失去了色彩和韵味，那立刻就能从珍宝变成废纸。 原版的《新龙门客栈》在服道化方面就非常的考究，综合考量了写实和动作的需要，完全可以当做古装动作片的教科书。 肖浅没打算修改，照搬了过来。 杨君穿上这套衣服，因为个子高，所以比原版的打十个还要霸气。 其余的几个演员，刘询、熊新新都是原版，周步杰同样个子高瘦，倒也贴切。 “行了，你们先上城楼吧。” 肖浅让杨君等人去城楼顶上，这边先拍杨宇轩的部分。 扮演杨宇轩的人，是当地的一个群演。年岁相当，跟过不少的剧组，其实演技相当不错。 类似于这样的角色，如果不是为了炒作需要，肖浅才不会花大价钱请大牌明星呢。 这个群演也没有想到，自己居然有机会出演有台词的角色。惊喜之下，非常的用功，准备的很是充分。 这段戏是曹少钦和杨宇轩的对话，穿插着对杨宇轩的酷刑。 电影里呈现的是同时进行的画面，但其实拍摄的时候，是分开的。 杨宇轩的部分，也是分成两个部分：说话和受刑。 为什么要分成两个部分呢？ 当然是因为不能真的对演员动刑啊。 所以拍摄的时候，就必然要分开。同时利用剧情和台词，吸引观众的注意力，使其发现不了其中的猫腻。 仔细看电影的话就会发现，杨宇轩说话的时候，镜头就只有他的上半身。而受刑的时候，则又只有下半身。 在杨君等人上城楼的时候，趁着这点时间，先拍杨宇轩的部分。 这场戏，为了彰显东厂的霸道，足足动用了五百多群演。穿上各色厂卫的服饰，把整个现场都铺满了。 副导演带着剧组抓紧时间安排群演的位置，喊的嗓子都哑了。 所幸这些群演不需要移动，也没有台词，不然的话，必然逼死副导演。